El Reina Sofía propone 'Un acto de ver' con un centenar de obras de la colección Steinbruch, que unen Europa y Brasil

El Reina Sofía propone 'Un acto de ver' con un centenar de obras de la colección Steinbruch, que unen Europa y Brasil


Santander, 8 de noviembre (Diario de Cantabria) –

O Museo Reina Sofía inaugura este jueves 10 de noviembre la exposición ‘Un acto de verlo se desarrolla‘, que reúne más de un centenar de obras de la colección de Susana y Ricardo Steinbruch con la particularidad de abarcar la contemporaneidad latinoamericanaespecialmente brasileño, con las prácticas artísticas que tuvieron lugar en la segunda mitad del siglo XX en Europa Central y Oriental.

«No es la primera vez que mostramos una colección privada en el museo, y creo que es importante tenerlos porque tienen un significado que va desde lo privado hacia el más allá.«, subrayó el director del museo, Manuel Borja-Villel, quien señaló, no obstante, que las colecciones privadas «no tienen por qué ser discursivas».

«Tanto Susana como Ricardo ahora verán su colección como algo diferente, porque la visión del museo les da otras dimensiones.“, agregó. La Colección Susana y Ricardo Steinbruch completa comprende más de mil piezas y comenzó a tomar forma hace más de quince años, alrededor del 10% del total se exhibe en esta exposición.

Es característico que en él estén presentes artistas relevantes, pero cuya práctica aún no ha sido ampliamente explorada en el contexto español. Tras la reciente reorganización de la Colección del Museo Reina Sofía, se exponen casi una treintena de obras, que forman parte de la Colección Susana y Ricardo Steinbruch, de autores como Mladen Stilinovic, Mangelos, Marcel Broodthaers, Hércules Barsotti, Luiz Sacilotto, Lygia Pape , Waldemar Cordeiro, José Leonilson, Edward Krasinski, Geta Bratescu o Regina Silveira.

Lejos de una visión lineal, la exposición propone un recorrido que comienza con un proyecto específico de Fernanda Gomes (Brasil, 1960) y que viaja desde los movimientos antiartísticos de la antigua República Federativa Socialista de Yugoslavia, el neoconcretismo o las respuestas artísticas que suscitaron los contextos políticos de los años sesenta y setenta.

Un área está dedicada a Mira Schendel (Suiza 1919-Brasil 1988) –exactamente, una pieza de la artista ya ha sido donada al museo–, que incluye un conjunto de obras que abarca casi toda la carrera de la autora: en en ellos se bordea o instala la idea de territorio en la experimentación con y desde el lenguaje.

También está representado el artista Leonilson (Brasil 1957-1993); Es la primera vez que se expone en España un conjunto tan numeroso de obras del brasileño, a quien Serralves dedicó recientemente una retrospectiva. También se destaca el trabajo de Jonathas de Andrade (Brasil 1982), artista en el Pabellón de Brasil de este año en la Bienal de Venecia.

COLECCIONISTAS EN ESPAÑA

La coleccionista Susana Steinbruch explicó el origen de su colección -hace 32 años-, con un interés que nace de “haber nacido en una familia ligada al arte”. «Es algo que corre en la sangre y me di cuenta de que no podía vivir sin el arte. Pero a veces nos preguntamos ¿qué vamos a hacer? Porque es una relación muy personal con la obra, mucho trabajo e implicación con los artistas.«, puntiagudo.

La coleccionista aclaró que aún no han decidido un depósito permanente para sus piezas -“poco a poco lo iremos descubriendo, aún no lo tenemos muy claro”, indicó. También destacaron su relación con España -pasan gran parte de su tiempo en este país- y el hecho de que albergan obras de varios artistas españoles, desde Ángeles Marco hasta Néstor Sanmiguel.

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